Ygapó Terra Firme

Data: 23/07/2022 (sábado)

O MCI apresenta na exposição Ygapó – Terra Firme, o “Toré – Dança Ritual Pankararu”, considerada o símbolo maior de resistência e união entre povos indígenas e uma das principais tradições indígenas do Nordeste brasileiro e de Minas Gerais. A apresentação, com duração prevista de 40 minutos, foi feita pelo grupo de dança Pankararu constituído por moradores do Real Parque, na zona sul da cidade de São Paulo.

Data: 13/08/2022 (sábado)

Edivan Fulni-ô é cantor, compositor, ator, modelo, fotógrafo, performer e ativista, indígena da etnia Fulni-ô de Pernambuco, nascido em Salvador, onde viveu a maior parte da sua vida entre os Pataxós do sul da Bahia. Em seus trabalhos, dialoga com a cosmopolítica dos povos originários e promove a quebra dos estereótipos criados sobre a figura do indígena. Em SP participou do YBY, primeiro festival de música indígena contemporânea que aconteceu em 2019 e, durante a pandemia, entre 2020 e 2021, gravou e lançou o EP “Segura Minha Mão”, fruto de campanha de financiamento colaborativo e realizado de maneira coletiva e independente na Casa Amarela de Cultura Coletiva (disponível nas plataformas online (https://www.youtube.com/watch?v=mQfXPqI9p2Q). Recentemente vem realizando trabalhos no campo da moda e das artes do corpo, componentes que trouxe para sua performance na exposição “Ygapó – Terra Firme”.

Data: 10/09/2022

Roda de preparo de tinta de jenipapo, pintura corporal e mbora’i (canções guarani mbya). Com participação de Lucas Kuaray, Monica Ara, Michel Werá, Sara Pará e seus filhos, moradores da aldeia Tekoa Itakupé, Terra Indígena do Jaraguá, São Paulo.

Data: 17/09/2022

Trata-se de uma roda de conversa sobre o tempo e o cultivo do milho e da erva-mate a partir do calendário Guarani, com a participação de Irene Jaxuka Mirim, Márcio Vera Mirim e Xamõi Izaque. 

Mediação: Mestres de Saberes Sônia Ara Mirim e Natalício Karai.

Com o tema 200 anos de Independência: outras histórias, o MCI promoveu um ciclo de ação de formação continuada voltado para a partilha de saberes e contextualização histórica, cultural e política de diversas regiões do Brasil a respeito de povos indígenas.

Em destaque, no dia 22/09/2022, a participação de Juão Nyn.

Com o tema 200 anos de Independência: outras histórias, o MCI promove um ciclo de ação de formação continuada voltado para partilha de saberes e contextualização histórica, cultural e política de diversas regiões do Brasil a respeito de povos indígenas.

Arquivo MCI  Em destaque, no dia 24/09/2022, a participação de Michele Perito Concianza

Data: 29/09/2022

Com a condução de Natalício Karaí, a roda de conversa abordará a importância da música nos rituais realizados na Casa de Reza (Opy) segundo a tradição Guarani, incluindo apresentações musicais.

Data: 20/11/2022 

Em novembro de 2022, a atração cultural da exposição Ygapó Terra Firme foi a performance ritual de Sandra Nanayna, atriz manauara que se vale da iconografia ancestral como referência da universalidade feminina para ativar a simbologia da persistência, perseverança e resiliência das culturas indígenas. Mulheres sementes é uma homenagem a todas as meninas-mulheres indígenas que foram mortas ou que tiveram seus corpos violados de certa forma. Como a mãe terra é um grande útero, elas voltaram à terra, seu lugar de nascimento.

Data: 11/12/2022

Continuação do ciclo de ação de formação continuada voltado para partilha de saberes e contextualização histórica, cultural e política de diversas regiões do Brasil a respeito de povos indígenas. Neste evento, aberto ao público em geral, também em dezembro de 2022, foi abordado em especial o contexto da Aldeia Multiétnica Filhos desta Terra (Guarulhos).

Data: 17/12/2022

Como parte da programação cultural da exposição Ygapó Terra Firme, o Coral Kalipety, composto por adultos e crianças, em dezembro de 2022, apresentou músicas da cosmogonia dos povos originários para sensibilizar o público a olhar para a importância de preservar as culturas indígenas.

Data: 09/02/2023

Como parte das ações em torno do dia 7 de fevereiro, que celebra o Dia Nacional da Luta dos Povos Indígenas, o MCI promoveu uma sequência de eventos para pensar e debater temas relevantes com algumas lideranças e referências da luta indígena no Brasil. No dia 9/2, a Mesa Juventude indígena em protagonismo trouxe jovens em diferentes contextos para discutir o papel e os caminhos da juventude no movimento indígena, com participação de  Michael Tupã Guarani Mbya, jovem liderança indígena Tekoa Pyau no Jaraguá/São Paulo; Natália Tupi, fotógrafa, videomaker, roteirista e produtora audiovisual nascida na ilha de Parintins, Amazonas; Nívia Pankararu, jovem militante, uma das representantes do Nhande Vae’eté ABC Movimento Indígena Multietnico do ABCDMRR;

Data: 19/04/2023

Em contribuição às necessárias reflexões sobre a data histórica de 19 de abril, o Museu das Culturas Indígenas (MCI), em parceria com a Coordenação de Povos Indígenas da Secretaria Municipal de Direitos Humanos e Cidadania de São Paulo (COPIND/SMDHC), realizou uma roda de conversa com a participação de Aly Orellana com o tema “Jenipapos: Povos Indígenas, racismo e o desafio da diferença”. Em pauta, as questões relacionadas ao racismo contra os povos indígenas dentro e fora de seus territórios, em especial, nas instituições públicas e privadas.

Amazônida e descendente da nação Guarani, Aly é doutor em educação pela PUC/SP. A atividade foiu ministrada em conjunto com Márcio Boggarim, Cacique da Tekoa Yvy Porã, da TI Jaraguá, integrante do Conselho Indígena Aty Mirim/MCI.

Um exemplar de um manto tupinambá, que estava em posse do Museu Nacional da Dinamarca (Copenhage) há mais de três séculos, foi devolvido ao Brasil sob responsabilidade do Museu Nacional (Rio de Janeiro). O Museu das Culturas Indígenas irá acolhê-lo em São Paulo, antes de seu destino final.

Essa indumentária ritual é feita de penas vermelhas de guará costuradas em uma malha por meio de uma técnica ancestral do povo tupinambá; mede cerca de 1,80 metro e tem 80 centímetros de largura. Existem apenas outros dez desse tipo no mundo, produzidos entre os séculos 16 e 17 – todos em museus europeus.

A recuperação desse artefato só foi possível com o envolvimento da comunidade tupinambá da Serra do Padeiro, localizada na ainda não demarcada Terra Indígena Tupinambá Olivença (Bahia), do embaixador brasileiro na Dinamarca, Rodrigo de Azeredo Santos, e do Museu Nacional.

O povo Tupinambá foi um dos primeiros grupos de indígenas a ter contato com os europeus, após o início da invasão do território pelos portugueses em 1500. Habitavam aldeias ao longo de uma larga faixa do litoral atlântico e enfrentaram guerras de extermínio, tomada do território, escravização, conversão religiosa e a imposição da língua portuguesa.

Em uma realização da Casa do Povo com apoio do MAC USP e de um comitê composto por Glicéria Tupinambá, Augustin de Tugny, Juliana Caffé e Juliana Gontijo, o projeto se propõe a colocar em circulação um dos mantos tecidos por Glicéria. O Museu das Culturas Indígenas será um dos acolhedores em São Paulo, entre os dias 12 e 17 de setembro.

Com base em uma fotografia de um exemplar que estava em posse do Museu Nacional da Dinamarca (Copenhague) há mais de três séculos, Glicéria engajou-se na confecção de outros mantos, com a ajuda de Zizinho (Wellington de Almeida), o apoio de toda a comunidade da Terra Indígena de Olivença e a orientação dos mais velhos, numa caminhada que a levou a reencontrar aqueles levados para a Europa. Essa indumentária ritual é feita por meio de uma técnica ancestral do Povo Tupinambá utilizando-se de tecidos com fibra de algodão, tucum, embebida no mel, revestida de penas de pássaros.

O manto tupinambá é um ente sagrado central da sociedade Tupinambá vinculado ao mundo dos Encantados – entidades que habitam as matas e guiam o povo através de sonhos e visões. Objetos de valor espiritual e ritual, atraíram atenção e interesse dos europeus por sua beleza e seu poder. Foram saqueados, trocados em “negociações diplomáticas” ou escambados; atravessaram os mares rumo ao continente colonizador onde figuraram nos gabinetes de curiosidades e vestiram sua nobreza.

Atualmente, é conhecido o paradeiro de 11 mantos, todos mantidos em museus europeus, e há relatos de outros dois que estariam perdidos ou escondidos. Em 2024, o Brasil recebe de volta o exemplar que estava em Copenhague, sob responsabilidade do Museu Nacional (Rio de Janeiro); sua recuperação só foi possível com o envolvimento da comunidade Tupinambá da Serra do Padeiro, localizada na ainda não demarcada Terra Indígena Tupinambá Olivença (Bahia), do embaixador brasileiro na Dinamarca, Rodrigo de Azeredo Santos, e do próprio museu.

O povo Tupinambá foi um dos primeiros grupos de indígenas a ter contato com os europeus, após o início da invasão do território pelos portugueses em 1500. Habitavam aldeias ao longo de uma larga faixa do litoral atlântico e enfrentaram guerras de extermínio, tomada do território, escravização, conversão religiosa e a imposição da língua portuguesa.

Glicéria Tupinambá – artista, ativista, professora e intelectual, natural da aldeia da Serra do Padeiro. Desde 2005, Célia Tupinambá, como é mais conhecida, vem trabalhando na retomada do manto – o reencontro com suas práticas materiais e rituais de feitura, que implicam na reconexão com o território, com os Encantados, com a cosmologia Tupinambá – sua relação com as plantas, os animais, o passado e o presente.

Data: de 12 a 17/09/2023

Durante a permanência da exposição Ygapó Terra Firme, o MCI teve a oportunidade de receber entidades indígenas importantes, como o sagrado Manto Assojaba Tupinambá, por meio do Projeto Manto em Movimento: exposição. Em uma realização da Casa do Povo com apoio do MAC USP e de um comitê composto por Glicéria Tupinambá, Augustin de Tugny, Juliana Caffé e Juliana Gontijo, o projeto propiciou a circulação de um dos mantos tecidos por Glicéria por diversos espaços e localidades. O Museu das Culturas Indígenas foi uma das instituições que acolheu o Manto em São Paulo, entre os dias 12 e 17 de setembro.

Glicéria Tupinambá é artista, ativista, professora e intelectual, natural da aldeia da Serra do Padeiro. Desde 2005, Célia Tupinambá, como é mais conhecida, vem trabalhando na retomada do manto – o reencontro com suas práticas materiais e rituais de feitura, que implicam na reconexão com o território, com os Encantados e com a cosmologia Tupinambá em sua relação com as plantas, os animais, o passado e o presente.

Data: 14/09/2023

Data: 17/09/2023

Para encerrar a estada do manto Assojaba Tupinambá, tecido por Glicéria, o Museu das Culturas Indígenas convidou a Comunidade Indígena Pankararu do Real Parque, Zona Sul de São Paulo, para uma vivência do Toré com a finalidade de promover a visibilidade da cultura indígena em contextos urbanos e de resistência em seus territórios.

O Toré é uma manifestação cultural de várias etnias indígenas do Nordeste, como os Pankararu, Pankararé, Kariri-Xocó, Xukuru-Kariri, Potiguara, Geripancó e Fulni-ô. Trata-se de uma manifestação de grande importância, envolvendo tradição, música, religiosidade e brincadeiras, desempenhando um papel fundamental na preservação das identidades e das práticas culturais de cada povo.

Um aspecto muito significativo do ritual é o chamado aos Encantados, entidades espirituais cuja representação física é o Praiá, veste tradicional confeccionada com croá (arbusto da família das bromélias endêmico da região sertaneja). Tal vestimenta, que também é um ente sagrado como o Manto Tupinambá, é composta por duas partes, a máscara ou casaco, chamado Tanam, e a saia, e seu objetivo é preservar a identidade do dançador, que, ao vesti-la, seguindo os preceitos religiosos, se torna o próprio Encantado.